| 2000年以降の邦画の盛り上がりを作り上げた功労者。 |
| それまでの古い体質の邦画製作を否定し、アメリカ流の合理的な製作スタイルを導入した。 |
| 映画企画に関しては顧客至上主義を取り、観客が楽しめる映画作りに邁進している。 |
| 企画立案は、映画監督と初期の段階から動いている。 |
| これにより、宣伝やテレビ放送まで含めた作品全体のパッケージを見据え脚本を開発しスケジュールのコントロールを行っている。 |
| 旗振り役を減らすため、映画の脚本は監督に書かせることが多いのが特徴。 |
| 企画主義というポリシーを全面に押し出し、キャスティングでは有名俳優だけに頼らない方針を明確にしている。 |
| 映画撮影中は他の仕事と掛け持ちをしないように心がけている。 |
| この結果、企画立ち上げより映画完成後の宣伝まで一貫したポリシーのもとでキャストが活動している。 |
| 宣伝では、過去の慣例に頼らない面白いアイデアで勝負している。 |
| 関係者ばかりの完成披露会見は、費用が掛かるという理由で行わなかったり、『スウィングガールズ』を引き連れ、全国の都市でゲリラライブを行ったりした。 |
| こういった宣伝方法は、上述した観客至上主義の考えから来たものである。 |
| 『ハッピーフライト』では、映画のプロデュースだけでなく映画関連番組15本を制作。 |
| 全日本空輸の機内上映を行った『FLY!FLY!FLY!』、航空業界の楽しさをアピールした『ハッピーエアポート』や、航空業界のドキュメンタリー番組をプロデュースし、それぞれの番組が単体として評価されている。 |
| 変わったタイアップをよく行う。 |
| 『ハッピーフライト』では、ANAとの大規模なタイアップANAの機体を使った撮影だけでなく、映画の映像を使った「旅割」キャンペーンを行った。 |
| やローソン全店舗でのキャンペーンANAのCAフィギュアを復活させボトルキャップ・キャンペーンを展開。 |
| 空弁フェアを開催。 |
| 映画に登場する食品を開発し店頭販売を行った。 |
| も成立させている。 |
| ジャニーズ事務所の映画ビジネスであるJStormMovieにアドバイザーとして初期から関わっている。 |
| 「踊る大捜査線2」からサンフランシスコにあるルーカスフィルムの音響会社スカイウォーカー・サウンドと提携し、アメリカ映画の同等のクオリティの音響制作を行っている。 |
| DVD製作では、日本で初めてデジパックを導入した。 |
| 特典ディスク作りに関しては映画企画段階から動いているので、他の映画では考えられないような企画が沢山含まれている。 |
| これにより、興行と比較したDVDの売り上げ枚数は他のプロデューサーの作品より高い。 |
| DVD、ブルーレイ・ディスク、HDDVD、UMDの4メディア同時リリースなど、新しいメディアの活用にも積極的。 |
| これは、あらゆる需要に対応しようという意図もある。 |
| BDでは、世界初のエコ・パッケージを開発。 |
| 『ウォーターボーイズ』『スウィングガールズ』から採用する。 |
| 3年を費やし、今までにない新しいCGアニメの映像ルックをプロダクションI.Gと完成させた。 |
| この新しい映像は、『ホッタラケの島』から採用される。 |
| CGっぽさを極力排除し手書きアニメのような暖かなアナログ感を持たせることに成功している。 |
| SPTheMotionPictureでは、ハリウッドにあるテクニカラーによる本格的なカラーマネージメント作業を導入した。 |
| TOKYOコントロールは、史上初の3D連続ドラマとして制作された。 |
